Albumiarvostelu: Blink-182 – California



Trion uuden kokoonpanon sisältävä Blinkin ensimmäinen albumi viiteen vuoteen makeuttaa pop-pukin pop-puolta.

Tarkoittivatpa he tai eivät,Blink 182tasoitti tietä uudelle versiolle pop punkista. Näyttelijöillä, jotka halusivat korostaa popin kohottavia melodioita huutaessaan elämän turhautumisesta, oli kaava, jota he saattoivat seurata – niin teki Joyce Manors, Modern Baseballs ja All Time Lows. Blink-182 viimeisteli uuden tyylin, mutta laulaja-kitaristiTom DeLongeei näyttänyt ottavan sitä enää vakavasti. Nyt kunhän lopettijaAlkalinen trio'sMatt Skibaon korvannut hänet, Blink-182 ovat palanneet melodiseen pop-punk-junaan, mutta se on täynnä takaiskuja: vanhentuneita vitsejä, ylituotettuja harmonioita, puolikypsiä sanoituksia. On helppo syyttää Kalifornia sitä varten, mutta jos ei muuta, heidän ensimmäinen albuminsa viiteen vuoteen näyttää vanhemman Blink-182:n olevan menossa sinne, missä vanhemman Blink-182:n oli tarkoitus mennä. Se, että he pystyivät tuottamaan jotain pelastettavaa, on miellyttävä, vaikkakin horjuva yllätys.



Kalifornia tarvitsee kipeästi uuden arkin sanoituksia. PääsingleTylsistynyt kuoliaaksipalaa alkeelliseen sanamuotoon: tapasin hänet sillä hetkellä, kun rytmi laskeutui/ Sanoin, että olen pahoillani, olen hieman pettynyt/ Mutta kaikki ystäväni uskaltavat minun tulla luokseni/ Joten tulen luokseni . Jos tuotanto ei tekisi noista sanoista niin selkeitä, ne voisi olla helpompi jättää huomiotta, mutta tämä puristus on liian voimakas kuonolle, vaikka basisti-laulajaMark Hoppusja rumpali Travis Barker antavat kaikkensa musiikillisesti.







( Lukea:Blink-182:n ylä- ja alamäet )





Joten jos Hoppuksen oma tuotantotyö auttoi pelastamaan Motion City Soundtrackin ja New Found Gloryn urat, miksi ei pelastaisi hänen omaansa'https://consequence.net/2016/06/the-highs-and-lows-of-blink-182/' >ruuhka-aika . Skiban harmonioita Hoppuksen teosten kanssa. Molemmat esittelevät saumattoman kemianEi tulevaisuutta, kappale, joka myös esittelee Barkerin taitoja setin takana. Kitara liukuu sisäänJäniksenkoloja The Only Thing That Mattersin edestakaisin tarinankerronta kertoo DeLongen loistopäivistä ilman, että hänen tarvitsee käsitellä hänen moppailuaan studiossa. Barker pysyy huippukunnossa koko ajan, melkein murskaa settinsä kahtia avaajalla Cynical, tuoden mukanaan varhaisen materiaalin intensiteetin ja kiireellisyyden, puhumattakaan D-beat-rytmeistä, jotka puuttuivat heidän musiikistaan ​​viimeisten 15 vuoden aikana. Ei vain ole Kalifornia harjoitus pop-punkin pop-puolen makeuttamiseen ja – ainakin jäsenille – hetkellisen sokerin nousuun, mutta Blink-182 kuulostaa enemmän yksiköltä kuin koskaan.

(Lukea :Blink-182:n 10 parasta kappaletta)





Lyyrisesti kolmikko puhuu pitkälti aikuisuudesta, ja kun he puhuvat nuoruudesta, se tapahtuu aikuisuuden linssin läpi. Ehkä se johtuu siitä, että kaikki kolme ovat isiä, joilla on tarpeeksi vanhoja lapsia ymmärtämään lavalla tehtyjä vitsejä. Haluaako kukaan kuulla isien laulavan ystävän äidin kosketuksesta'https://consequence.net/2016/06/aliens-exist-tom-delonge-quit-blink-182-to-focus-on-his-ufo-research/' >jahdata muukalaisia. Kuka sanoo, mikä on parempi: kertoa ystävälle Tämä on odotettua parempi tai en vihannut sitä. Ensimmäinen tarkoittaa nautintoa. Toinen tarkoittaa pysähtyneisyyttä. Molemmat tekevät selväksi, että odotukset olivat huomattavan alhaiset. Blink-182 ei koskaan väittänyt olevansa mitään muuta kuin muusikoita, jotka kieltäytyivät kasvamasta aikuisiksi, mutta hajoaminen merkitsi tuon asenteen kuolemaa – ja Naapurustöitä , levy pakotettua kitaratyötä ja intensiteettiä, joka tummui liian nopeasti, vahvisti sen. Tämän kiertämiseksi Blink-182 panee merkille heidän karismansa ja yritti löytää keskitien. Ne sisältävät jopa miniatyyri Blink-182 tavaramerkkejä, kuten etäisesti huutaa tai äänen halkeamia - kyllä, heidät voidaan pakottaa, mutta he ovat siellä - mikä osoittaa tietoisuutta heidän joukostaan ​​ja vaalituista puutteistaan. He päätyvät ennätykseen, joka on lopulta melko keskimääräinen.



Yli 20-vuotiaat bändit ovat pettyneitä: heidän menneisyytensä kuuntelu saa heidät vastuuseen iästä, kasvusta ja muutoksista, joihin he eivät voi vaikuttaa. Kalifornia oli tehty vanhemmalle yleisölle, ihmiset eivät aivan 40-vuotiaille kuten Hoppus, mutta jotka tuntevat nuo viittaukset Marilyn Mansoniin ja Bauhausiin. Tässä iässä a pojan itsemurhaviesti tai lähdössä yliopistoon eivät ole masentavia unelmia nuoruuden uudelleen elämisestä – humalassa The Curen näytöksessä ja parkkipaikoilla roikkumisesta – ovat. Kings of the Weekend ja Teenage Satellites eivät kuitenkaan pysty vaikuttamaan kuuntelijaan unohtuvan kitaratyön vuoksi. Kiiltävä tuotanto ei ole Blink-182:n vastakohta, sillä he osoittivat, että se voisi toimia heidän omalla LP-levyllään. Erona on se Kalifornia ei uskalla pysyä luovana. Tässä piilee välittömän koukun kuolema, mutta Blink-182:lla on hauskaa kaikesta huolimatta - ja sen kuuleminen saattaa olla tämän albumin paras osa.

Tärkeimmät kappaleet: Kyyninen, Rabbit Hole ja No Future