Oletko koskaan miettinyt, mitkä elokuvat inspiroivat suosikkibändejäsi tai kuinka elokuvantekijät tekevät yhteistyötä taiteilijoiden kanssa suosikkiääniraitojen kokoamiseksi'https://consequence.net/category/sound-to-screen/' >Ääni näytölle on säännöllinen ominaisuus, joka tutkii elokuvan ja musiikin kohtaamista. Tällä kertaa Blake Goble puhuu Quentin Tarantinosta ja yhdestä kaikkien aikojen parhaista miksausnauhasoundtrackeista.
mix·teippi
ˈmixtāp/
substantiivi
Kokoelma suosikkimusiikkikappaleista, tyypillisesti eri artisteista, jotka yksittäinen äänittää kasetille tai muulle tallennusvälineelle.
Siinä on hylätty räppi Space Jam , vuoden 1996 Warner Bros. markkinointiteltta, jossa Elmer Fudd ja Yosemite Sam alkavat ampua pistooleilla koripalloa pelaavaa ulkomaalaista kohti. Tuona pienenä hetkenä asepainava kaksikko ei ole pukeutunut ainoastaan mustiin pukuihin a la Jules ja Vincent, vaan Pulp Fiction's ikoninen tunnuskappale, Dick Dalen & His Del-Tonesin Misirlou, alkaa soimaan taustalla. Pelkästään kappaleen huippunopeasta soittelusta katsojat tunnistavat viittauksen kaikkialla.
Aiheeseen liittyvä video
Quentin Tarantino Pulp Fiction täyttää tänä vuonna 20 vuotta, mutta elokuva jää silti kaikkien päähän. Royales juustolla, Big Kahuna -hampurilaiset, kultaiset salkut, lompakot, joissa lukee Bad Motherfucker, kellot, jalkahieronta, Gimp, Zed, köyhä Marvin, Susi, miltä Marsellus Wallace näyttää, raivoisa kosto, ylpeyden pisto, neula sydän, hunajapuput, kurpitsat, Kitty Kats ja Daddy-Os - kaikki murto-osat Pulp Fiction' s näennäisen lakkaamaton kielitiede kitssin ja sellun yksityiskohdista.
Se on elokuva, joka koostuu kokonaan upeista hetkistä. Uteliaisia, fiksuja, mautonta ja kerta kaikkiaan jännittäviä hetkiä. Mutta osa siitä, mikä polttaa nuo kuvat päähämme, on se, kuinka Tarantino muuttaa jokaisen kohtauksen äänen ja näkemyksen loistavaksi yhdistelmäksi tavaramerkkinsä ansiosta. ja hänen halunsa ainutlaatuisiin ääniraidoihin. Nämä ovat kaksi ominaisuutta, jotka ovat loistaneet hänen koko uransa ajan.
Vuonna 1992, Reservoir koirat esitteli surullisen kidutuskohtauksen, jossa korva leikattiin pois Stealers Wheelin typerän Stuck in the Middle with You -kappaleen mukaan. Vuonna 1997 Tarantino ilmoitti nimitetyn Jackie Brownin saapumisesta Bobby Womackin groovy, melankolisen Across 110:n kanssa.thStreet. Hän on jopa kyennyt jälkiasentamaan vanhoja Ennio Morriconen partituureja huumaaviin historiallisiin kostofantasioihinsa, erityisesti vuoden 2009 Kunniattomat paskiaiset ja 2012 Django irrotettu.
Hän on itse asiassa niin terävä musiikin suhteen, että hän löysi nopean, torvipohjaisen version Flight of the Bumblebee -sarjasta vuodelle 2003. Tapa Bill Vol. 1. Vuonna 1899 sävelletty oopperanumero, jonka sisällyttäminen tuntui joltain uudelta vuonna 2004. Tämä ei ole ensimmäinen kerta, kun kappale on noussut uudelleen poppiin (hauska tosiasia: se oli tunnuskappale Vihreät Hornetit vanha radio-ohjelma), mutta Tarantino käytti sitä niin huimaavalla, tuoreella tavalla – tempun, jonka hän oppi Misirloun kanssa.
Laulu juontaa juurensa vuodelle 1927 nimellä a Kreikkalainen rebetiko-numero Lähi-idän vaikutteilla , ja Dale päätti surffata sen 60-luvun alussa. Se on esimerkki Tarantinon koko tavasta tehdä asioita. Hän on aina ollut hyvä uudelleenkäyttöön. Hän on pohjimmiltaan lahjakas kaivaja, joka löytää kultahippun pölykuormien alta ja elvyttää sen uudelle tasolle. Muista, tämä on sama kaveri, joka sai Samuel L. Jacksonin muuttamaan kirjoituksen hämmästyttäväksi harangue sekuntia ennen teloitusta.
Mutta todellakin, Misirlou. Miten helvetissä tästä tuli elokuvan käyntikortti's on the Wall, joka soi radiossa Butch Coolidgen (Bruce Willis) mielestä olevansa poissa kotoa ylitettyään oman hauraan nyrkkeilyvedon ison pahan Marsellus Wallacen (Ving Rhames) kanssa. Hän ei tietenkään ole vielä vapaa, ja iloinen ironia on tappavaa. Se ei ole edes yksi suosituimmista kappaleista, mutta se on täydellinen äänen hallinta ruudulla. Elvis Presleyn ja Mamie Van Dornin kasvattaminen ei ole vain viittaus, vaan luonteenpiirre ja mielentila Tarantinon maailmassa. Sisään Pulp Fiction, Tarantino löysi zenin vanhojen surf-rock-kappaleiden ja seksikkäiden kappaleiden väliltä.
Misirlou kuitenkin lainaa elokuvan länsirannikon tunnelmaa ja Tarantinon nostalgiaa. The Lively Onesin Surf Rider päättää elokuvan aivan samalla tavalla kuin se alkaa: rantapeitolla kitaraääniä, tällä kertaa hitaammin ja refleksiivisinä. Revelsin pirteä Comanche muuttuu pahaenteiseksi, kun sen raapivan kuuloisista torvista tulee soundtrack sattumanvaraiseen S&M:n vankityrmään. Jopa soundtrack-albumilla Comanchea edeltää keskustelu The Gimpin tuomisesta esille, koska sanat ja musiikki ovat niin kietoutuneet yhteen.
Chuck Berryn paikka elokuvassa on myös elokuvamusiikin taikuutta, kuten hänen You Can Never Tell, spiraalimaisen rock-kappaleen, joka ruokkii Vincent Vegan (John Travolta) ja Mia Wallacen (Uma Thurman) tanssikilpailurutiinia. Rockabilly Barry ja Travoltan kaksi sormea, jotka liukuvat hänen silmiensä yli, ovat nyt kiistatta yhteydessä toisiinsa tämän elokuvan ansiosta. On outoa sanoa ja tunnustaa, mutta muistat sen kohtauksen.
Älä myöskään unohda savuisempia leikkauksia. Al Greenin Let’s Stay Togetheristä tulee Marsellus Wallacen epävirallinen hymni, kun kuuntelemme sen esittelyä. Kappale ei vain kuulosta siistiltä, vaan myös ennakoi Wallacen ja hänen palooka-nyrkkeilijänsä Butchin välistä eroa. Dusty Springfieldin Son of a Preacher Man saa myös teemamaisia ominaisuuksia saapuessaan Mia Wallacen kanssa, mikä viittaa hänen hyvä-tyttö-mennyt-huonoihin taipumuksiinsa. Myöhemmin Urge Overkillin kansi Neil Diamondin Girl, You’ll Be a Woman Soon -kappaleesta tuntuu särkyneen sydämen balladilta, ja se on aivan täydellinen, kun Wallace joutuu onnettomaan heroiinipussin kanssa.
Itse kappaleet ovat kaikki erittäin hyviä, mutta tapa, jolla ne sopivat yhteen Tarantinon kohtauksen kanssa, on virheetön. Ne sijoitetaan 50-70-luvun hangout-alakulttuureihin, musiikkiin ilman erityistä kontekstia.
Näet Tarantinon hyväksyvän Oscarin kirjoittamisesta, ja on järkevää, että tällä ilkeällä ja sosiaalisesti kykenemättömällä miehellä on niin ainutlaatuinen maku. Hän on popkulttuurisen pakkomielteisen sukupolven tulos, joka etsii jatkuvasti jotain todella jakamisen arvoista. Hän on kuin vieläkin uteliaampi, spastisempi Scorsesen poika: väkivaltainen, mehukas ja vähemmän ilmeisen Stones-suuntautunut soundi.
Ei ole yllättävää, että ääniraita oli hitti, ja sitä myytiin lähes kaksi miljoonaa kappaletta vuoteen 1996 mennessä. Se on pieni peruna, kun tarkastellaan kyseisen vuoden myyntiä Forrest Gump tai Leijonakuningas, mutta indie-leffaksi nuo luvut olivat valtavat. Jälkikäteen ajatellen tästä voisi väittää Pulp Fiction on merkittävämpää kulttuuripääomaa kuin kummallakaan näistä hiteistä. Luultavasti siksi Misirlou esiintyy yhä uudelleen kunnianosoituksena ja parodiana. Ja osittain miksi Tarantino jatkaa ääniraitojen luomista täynnä musiikkia, jota kukaan ei ole vielä popularisoinut.
Ajattele sitä: voitko kuvitella minkä tahansa toinen kappale avautuu Pulp Fiction ? Et tietenkään voinut.
—
Erotushuomautuksena on, että Tarantino's teki itselleen sellaisen nimen soundtrack-tähdenä, on helppo unohtaa, että hänen kanssaan työskenteli kaksi musiikkivalvojaa. Se on postmoderni musiikin leviäminen, jonka mahdollistivat vain laulamattomat sankarit Kathy Nelson (195 musiikkikrediittiä IMDB:ssä, mukaan lukien valvonta Reservoir koirat ja Scott Pilgrim ’s sävelet) ja Karyn Rachtman (55 op, mukaan lukien Boogie Nights ja Bulworth ).
Musiikin valvonta on kiittämätöntä työtä: yrittää tehdä kappaleita omituisille visionääreille, kun olette heikot indie-bändejä, tai yrittää tehdä kovia sopimuksia suurten levy-yhtiöiden kanssa. Joskus kyse on harjoittelijoiden ja sopimusten väärinkäytöstä, kompromissien tekemisestä remiksien ja mestareiden välillä tai pettymyksestä yrittää saada se tietty Zeppelin-kappale, joka yhdistäisi elokuvan. Silti Nelson ja Rachtman todella saivat Tarantinon kuulostamaan hyvältä.
Vuoden 2013 Tallgrass-elokuvafestivaaleilla Kansasissa Rachtman esiintyi erityisessä 35 mm:n näytöksessä ja tarjosi katsauksen musiikilliseen prosessiin. FlavorWire kroonistivat tämän. Tarantino sanoi, että hän kirjoitti elokuvaa kappaleita ajatellen, antoi hänelle lukukelvottomia käsinkirjoitettuja muistiinpanoja laulupyyntöineen pakottaen hänet menemään hänen asuntoonsa tuolloin miettimään, mitä hän halusi.
Alun perin Tarantino halusi My Sharonan Gimp-kohtaukseen, mutta sitä käytettiin jo Rachtmanin valvonnassa olevassa elokuvassa ( Todellisuus puree ). Tämä tapahtuisi. Vastatakseen Rachtman teki ehdotuksia ja opasti Tarantinoa kuvauksissa, kun hän ei voinut päättää musiikista. Pahoittelut, jos tämä tulee hieman myöhässä, mutta hyvä tapa mennä Nelson ja Rachtman – uskalsit Tarantinoa ja ikonisoit Pulp Fiction .