Oja: Väkivalta on muokannut paljon Mike Tysonia (Trevante Rhodes) elämää. Brooklynin Brownsvillen naapurustossa varttuneena Tyson joutui kiusaamisen julmiin pahoinpitelyihin niin usein kuin sai ja todisti suullisia ja fyysisiä lyöntejä kotona. Taisteleminen näytti olevan helpoin ratkaisu kohtaamaansa vihaan ja loukkaantumiseen, ja mitä verisemmiksi ja kovemmiksi hänen iskut ikätovereihinsa kohtaan muuttuivat, sitä vahvemmaksi hänen päättäväisyytensä tehdä mainetta tuli.
Muutaman nuorten vangitsemisen jälkeen teini-ikäinen Tyson sai tilaisuuden ottaa katutappelunsa kehään tunnetun nyrkkeilyvalmentajan Cus D’Amato (Harvey Keitel). Tysonin hedelmälliset voitot hänen nousevan uransa alkuvaiheessa toivat hänelle mainetta ja vaurautta, mikä toi ihmelajin alamaisesta hämäryydestä kirkkaan ja kiiltävän amerikkalaisen kulttuurin valokeilaan. D'Amato meni jopa toimimaan isättömän Tysonin sijaisvanhempana, mikä oli merkityksellinen ele, ellei D'Amato olisi ironiatonta vaatinut, että hän auttaisi tekemään Tysonista pedon ja hirviön.
Kun Tyson jatkoi julkkiselämänsä omaksumista, myrskyisä avioliitto tv-tähti Robin Givensin (Laura Harrier) ja uskottava raiskaussyytös kauneuskilpailujen kuningattarelta Desiree Washingtonilta (Li Eubanks) nosti hänen vauhtinsa nopeasti. Nyrkkeilypromoottori Don King (Russell Hornsby) auttoi tukemaan Tysonia näiden kriisien estämisessä, mutta hänen oma opportunistinen ohjelmansa loi palkintotaistelun mestarille entistä enemmän taloudellisia ja henkilökohtaisia ongelmia.
Aiheeseen liittyvä video
Kerrotaan kahdeksassa Hulu-minisarjan luvussa Mike Tysonin matka on traaginen, aivan liian tuttu muotokuva ratkaisemattomista traumoista, kuuluisuuden tuskallisista paineista ja siitä, kuinka näiden kahden risteys vahvistaa hellittämätöntä itsetuhoa ja kauhua.
Automaattinen KO: Yhteistyössä toista kertaa Minä, Tonya käsikirjoittaja Steven Rogers, elokuvantekijä Craig Gillespien uusin ohjausprojekti, Mike , mukauttaa surullisen kuuluisan nyrkkeilijän Mike Tysonin elämää, joka ulottuu hänen kasvatuksestaan 70-luvun puolivälissä 2010-luvun loppuun. Tuloksena on ohut ja sattumanvarainen draama, joka tekee karhunpalveluksen hyvin näytetyn pääosan lahjakkuudelle ja tasoittaa Tysonin monimutkaisen taustan ja myrskyisän historian taustalla olevia vivahteita.
Kuten Gillespien muussa luvattomassa dramatisoinnissa Pam & Tommy , Mike sekoitettiin kiistaa Tysonilta itseltään, joka petti Hulua tarinani varastamisesta ja vahvisti suunnitelmansa tuottaa esityksen omasta Jamie Foxxin roolista. Jopa ilman Tysonin luovaa osallistumista, Mike tuskin tekee kolhua.
Rajoitettu sarja näyttää alusta alkaen olevan täysin välinpitämätön tutkia hahmojensa sisäistä elämää, vaan toistaa jatkuvasti tietoja heistä puheenvuoron kautta ikään kuin olisi huolissaan yleisön huomion hiipumisesta ja vauhdikkaasti näyttelyn läpi kuin sillä olisi kiire päästä seuraavaan. osa. Yhdessä sen vastenmielisen neljännen seinän murtumisen ja surkean rakenteen kanssa, joka kiertelee aikaa ja paikkaa huolimattomasti hylättynä, Mike poimii käsin troppeja jokaisesta julkkiksen elämäkertakuvasta viime vuosikymmenellä ja sekoittaa ne episodiseksi sossiksi.
Mike (Hulu)
Ääni ja raivo, ei merkitse mitään: Tysonin kritiikistä huolimatta on silti mahdollista ottaa taiteellisia vapauksia ja tuottaa temaattisesti rikas tarina siitä, kuinka rotu, luokka ja sukupuoli vaikuttivat hänen asemaansa nuorena mustanalaisena miesurheilijana Amerikassa. Otetaan esimerkiksi Michael Mannin komentava kuvaus nyrkkeilylegenda Muhammad Alista 60-luvun yhteiskunnallisen mullistuksen aikana vuonna 2001. Tai . Tai Scott Alexanderin ja Larry Karaszewskin houkutteleva vuoden 2016 minisarja Ihmiset vs. O.J. Simpson , joka vangitsi tehokkaasti jalkapallotähti O.J. Simpsonin oikeudenkäynti vuonna 1994.
Kanssa Mike Gillespie ja Rogers kuitenkin käyttävät samaa menetelmää, johon he käyttivät Minä, Tonya , joka sovittaa Tysonin ristiriidat sekä aineellisen vallan hyväksikäyttäjänä että olosuhteiden uhrina sensaatiohakuiselle, räikeälle vaikutukselle.
Ensimmäinen ratkaiseva virhe Mike tekee siitä, että jokaisessa jaksossa on leikkauksia aikuisesta Tysonista, joka muistelee yksityiskohtia vaikeasta lapsuudestaan ja suhteistaan katsomoon, joka on täynnä nimettömiä, kasvottomia katsojia. Tämä tylsä kehystyslaite – jossa Tyson puhuu nimettömälle yleisölle, puhuu suoraan kameraan ja elehtii takanaan olevien kuvien diaesityksessä – riffaa teknisesti Kiistaton Totuus , Tysonin yhden miehen esitys vuodesta 2013, mutta on lopulta laiska ja ylimielinen yritys upottaa meidät hänen kamppailuunsa parrasvalojen kanssa.
Tällainen kovakätinen tyyli saattaisi tavallaan olla pointti, osuvasti hankaava tapa jäljitellä Tysonin kokemuksia. Mutta antamatta kuvien puhua puolestaan, Mike heikentää itseään jatkuvasti itserefleksiivisillä kommenteilla, eikä anna keskeisimpien rytmiensä mahdollisuutta hengittää ilman jonkinlaista metahukkaa.
Liiallisesta selostuksesta ja slo-mo-kuvista uuvuttavaan kameratyöhön ja nenäääniraitaan, Gillespien pitkälle kehitetty Scorsese-cosplay on suunnilleen yhtä hämmentävää ja kömpelöä kuin kirjoituksen pakotettu keveys ja allergia subtextille.
Melkein jokainen dramaattinen hetki on kirjoitettu niin pitkälle, että voit ennakoida kilometrin päästä minkä tahansa kohtauksen, jonka voit odottaa näkeväsi tämän genren teoksesta. Lisää tähän räikeä montaasi Tysonin seksuaalisista hyväksikäytöistä, lisää siihen kohtaus, jossa King tai D'Amato joutuu Tysonin hyväksi. Lisää hetki, jossa läheinen perheenjäsen kertoo Tysonille, että häntä kohdellaan huonosti, ja voila, sinulla on elämäkerta!