The Monet Saints of Newark antaa elintärkeän kontekstin sopranos Diehards: Review



The Many Saints of Newark on loistava lisä Sopranos-perinteeseen ja voimakas kumppani.

Oja: Ennen kuin hänestä tuli the Tony Soprano, pieni Anthony Soprano (Michael Gandolfini) oli reipas teini, joka varttui Newarkin keskikaduilla 1960- ja 1970-luvuilla. Veri yhdistää DiMeo-rikollisperheen sisäiseen toimintaan mutta ei siitä, ja hän katsoo perheensä rikolliseen elämään vain periferialta. Mutta jopa enemmän kuin hänen isänsä Johnny Boy Soprano (Jon Bernthal), mies, joka innostaa häntä astumaan elämään, on hänen setänsä Dickie Moltisanti (Alessandro Nivola), Christopherin isä, poika, jonka Tony tukehtuu autossa. yksi päivä.



Tämä on tarina siitä, kuinka DiMeo-väkijoukko selviytyi huumaavasta 70-luvulta, kilpailumellakoiden ja Vietnamin haamujen tulvillaan, ja kuinka yhden miehen henkilökohtaiset epäonnistumiset saavat toisen seuraamaan myrkyllisiä jalanjälkiä.







Koko elämäni…: Vaikka ihmiset voivat nähdä Monet Newarkin pyhät elokuvateatterissa, jos he niin haluavat, kaikki sen esittelystä huutaa arvostetun TV-sarjan pitkä jatko. Ohjaaja Alan Taylor (HBO Peak TV:n stipendiaatti) liikuttaa kameraansa ihailtavasti, vaikka ei tarjoa paljoa salamaa Kramer Morgenthaun epätyydyttävä elokuvamusiikki tyhjentää elämän 70-luvun ympäristöstään, mikä antaa sille hiipuvan muiston kylmän tunteen. Se on varmasti liukkaampi, mutta Chasen ja Konnerin käsikirjoitus on puhdasta Sopraanot , vaikka ajanjakso olisi asetettu.





Aiheeseen liittyvä video

On varmasti houkuttelevaa nähdä nuoremmat versiot tuntemistamme ja rakastamistamme hahmoista, joissa asuu pelinäyttelijöitä, jotka tekevät parhaansa elääkseen alkuperäisen näyttelijän hengessä: Vera Farmiga on uskomaton Livia, tuhahtaa jokaista passiivis-aggressiivista pilkkaa suuren proteesin nenän läpi, kun saamme nähdä, mistä Tonyn kauna häntä kohtaan tulee. Corey Stoll on myös ihailtava Juniori, joka elää hänen käytöksensä, vaikka hän on hieman jäänyt taka-alalle (ja tarjoaa merkittävää, joskin turhauttavan epäjohdonmukaista, polttoainetta juonen tärkeimpiin elementteihin myöhemmin).

Toisaalta Billy Magnussen ja John Magaro häiritsevät nuorena Pauliena ja nuorena Silvio Dantena. Totta kai on hauska nähdä heidän pukevan hahmoille tunnusomaiset rypyt ja näyttävän meille Silvion pompadour-peruukin alkuperän, mutta käsikirjoitus työntää heidät taustalle niin paljon, että heillä ei jää muuta kuin pukea näiden kahden esteettiset merkit. ikoniset gangsterit, kuin he olisivat lapsia Halloweenina.





Newarkin monet pyhät (Warner Bros. Pictures)



Chasen ja Konnerin älykkäin siirto on keskittää päätarina Dickien ympärille – hahmoon, joka voi elää yksin tämän elokuvan rajoissa ja joka voi toimia mallina Tonyn tuleville kamppailuille rikoselämän amoraalisuuden kanssa. Kuten Tony itse, Dickie on mies, joka haluaa pitää itseään hyvänä ja yrittää löytää tapoja eristää tekemänsä pahat paikat.

Ensimmäisen näytöksen jälkeen, jossa hänen isänsä, Hollywood Dick Moltisanti (ällöttävän hauska Ray Liotta) huomaa olevansa kuollut, Dickie turvautuu vanki-sedänsä Salin (myös Liotta, hiljaisempi ja mietiskelevämpi) neuvoihin. Haluan tehdä hyvän teon, Dickie korostaa. Hänen rikosten paino painaa häntä, varsinkin kun hän ottaa haltuunsa kuolleen isänsä nuoren italialaisen vaimon Giusseppinan (valaiseva Michela De Rossi), ja hänen hallintansa jengiä kohtaan saa hänet konfliktiin vanhan ystävän (Leslie Odom Jr.) kanssa. siitä, kuka hallitsee yhä enemmän rodullisesti jakautuvaa Jerseyä. Ja elokuvan lopussa kaikki nämä asiat voivat vain niellä Dickien kokonaisena.



Poista vanha lohko: Sillä aikaa Newark on näennäisesti Dickien tarina ytimessä, se on myös tarina siitä, kuinka Dickien vaikutus Tonyin heijastuu ulospäin hänen rikolliseen elämäänsä. Tony katselee tapahtumia Newark ulkoapäin katsottuna nuori, röyhkeä poika, jolla ei ole positiivista miesroolimallia, varsinkin sen jälkeen, kun hänen isänsä menehtyi vuonna 1967 Tonyn elämän muodollisimpina vuosina. Yhdeksänvuotiaana (William Ludwig, joka näyttää AJ:n ehdottomalta sylkevältä esityksen alkukausilla) hän aloittaa vedonlyönnin siitä, kuinka monta oppilasta poikkeaa hänen koulussaan teininä (Gandolfini, James), hän hakkaa herra Softee -tyyppiä ja hyväksyy hermostuneena kuorma-autolta pudonneet kaiuttimet.





Enemmän kuin vain fyysistä yhtäläisyyttä, Gandolfini on hieno näyttelijä itsessään, ja hänen nuoren Tonyn hahmottuminen tuntuu eniten omalta tulkinnalta kuin muut palaavat hahmot, jotka usein tuntevat olevansa enemmänkin matkimista. Hän on laiha, maaoravaposki ja 70-luvun tukkainen leikkaus, poika, joka tuntee olonsa epämukavaksi omassa vartalossaan juuri kun hän alkaa miettiä, millainen mies hän haluaa olla.

Hän ei anna isästään 1-1-vaikutelmaa, ja tämä saa hänen esityksensä tuntumaan entistä tärkeämmältä ja kiehtovammalta katseltavaa. Siellä on Jamesin pilkkuja, mutta ne tulevat esiin harvinaisella silmäyksellä, ärhäkkäällä huomautuksella, tavalla, jolla hän sotkee ​​ruokaansa ja pahoinvointia ennen syömistä. Jos on yksi syy katsoa pyhät, se on Michaelille.

Newarkin monet pyhät (Warner Bros. Pictures)

Tuomio: David Chasen Sopranos on luultavasti Urtext arvovaltaisen television modernille aikakaudellemme – se vahvisti HBO:n enemmän kuin Simply TV:ksi – ja sen vuoden 2007 finaali on yksi median historian kiistanalaisimmista lopetuksista. Se erotti sen muiden sitä edeltäneiden gangsteritarinoiden joukosta sen nykyaikaisuus: Se oli tarina maskuliinisuuden normien muuttamisesta, vanhoista tavoista kamppailla 2000-luvun alkua vastaan. (Sen olennainen lähtökohta oli, että mitä jos Henry Hill alkaisi käydä terapiassa