The Wallflowers jakavat alkuperäisen uuden kappaleen I'll pety (mutta en anna sinulle periksi): eksklusiivinen



Jakob Dylan tarjoaa näkemyksen viimeisimmästä Exit Wounds -singlestä.

Uudessa musiikkitoiminnossammeAlkuperät, taiteilijoita pyydetään keskustelemaan uusimman singlensä taustalla olevista inspiraatioista. Tänään Jakob Dylan paljastaa, mitä teki The Wallflowersin uuden kappaleen, I’ll Let You Down (But Will Not Give You Up) tekemiseen.



Vain muutamassa viikossa,Seinäkukatjulkaisee ensimmäisen albuminsa yhdeksään vuoteen, Butch Walkerin tuottaman Poistu haavoista . Huolimatta siitä, että se on kirjoitettu viimeisten neljän vuoden myllerryksen aikana ja äänitetty täysin uudella kokoonpanolla, LP:n musiikki heijastaa silti hyvin paljon tyyliäJakob Dylanon viljellyt hanketta varten yli kolmen vuosikymmenen ajan.







En jatkaisi sitä, jos en uskoisi olevani The Wallflower -soundin arkkitehti, Dylan kertoo. Seuraus äskettäisessä puhelussa.





Aiheeseen liittyvä video

Olemme kuulleet nuo laihaat, tutut nuotit aiemmilta sinkkuilta, kutenJuuret ja siivet,Ehkä sydämesi ei ole enää siinä, jaKuka on tuo mies, joka kävelee puutarhani ympäri. Tänään The Wallflowers debytoi jälleen kerran ponnisteluistaan ​​I'll Let You Down (But Will Not Give You Up). (Sanoimme, että musiikkia on laiha, ei kappaleiden nimiä.)

Rata löytää Dylanin yrittävän ottaa pyörän pyörään, jossa olemme kaikki ajaneet muutaman viime vuoden ajan. Heikkoa toivon tunnetta heikentämättömiä kitaroita tukevat sitkeät urkun sävelet, kun Dylan tajuaa, että kyydillä on vain yksi murskaava mahdollinen lopputulos. Polttoaineletku vuotaa ja höyryjä on nyt liikaa, hän laulaa. Pelastus lähtee, kun ei ole ollut tarpeeksi rohkea. Ja kuitenkin kertosäe – Grammy-palkitun Americana-artistien äänelläShelby Lynne— pysyy sitkeänä ja lupaa, että vaikka se näyttää kuinka pahalta, en anna sinulle periksi.





kyle meredith Wallflowers podcast -streamin jakob dylanin kanssakyle meredith Wallflowers podcast -streamin jakob dylanin kanssa



Toimittajan valinta
Jakob Dylan The Wallflowersin ensimmäisellä albumilla yhdeksään vuoteen ja kuinka Tom Pettyn ​​huonoin kappale on edelleen parempi kuin useimmat

Kuuntele kappale alta. Kun kuuntelet, lue eteenpäin, sillä Dylan tarjoaa oivallisen näkökulman The Wallflowerin laulunkirjoituksiin viimeisimmässä Origins-haastattelussamme.



Poistu haavoista ilmestyy 9. heinäkuuta New West Recordsin kautta.





Sinnikkyys:

Kuva emerald_median/Shutterstockin kautta

Luulen, että se käsittelee sitä tunnetta, että selviää elämän mahdottomalta vaikuttavista vaiheista ilman paljon hallintaa. Tietäen, että et voi tarttua heilautukseen, joka vetää ja työntää sinua kohti seuraavaa. Kun tiedät, että saatat epäonnistua, saatat epäonnistua ne, jotka luottavat sinuun, mutta kun tarvitset heidän tietävän, ettet anna heistä periksi, oli lopputulos mikä tahansa.

Tarkoitan, se on todella sinnikkyyttä. Sinun ei tarvitse kertoa sinulle, että elämme melko hulluja ja epävarmoja aikoja, jotka väsyttäisivät ketään. Usein kappaleessa asiat, jotka sanot toiselle kappaleessa, ovat sitä, mitä yrität kertoa itsellesi. En usko, että teen sen yksin. Joskus sinä kappaleessa on lauluntekijä itse, ja joskus minä olen toinen henkilö, joten näkökulma voi muuttua. Mutta nämä kappaleet kirjoitetaan tänä aikana, tarkoitan, että vallitsevin teema on epävarmuus ja kaaos. En usko, että kukaan on viime aikoina tuntenut suurta kontrollia. Joten tämä kappale nimenomaan on sinnikkyyttä, mitä tahansa. Jos olen oikeassa, näemme, että laskeudumme aina jaloillemme. Jotenkin. Emme vain tiedä tarkalleen miten, ja tarvitset ympärilläsi olevien ihmisten, jotka tuntevat samoin, tietävän, että olet paikalla riippumatta siitä, mitä. Se on mahtavaa ja myös hyvin henkilökohtaista.

Tuleva valitus:

Kuva: Marc-Olivier Jodoin/Shutterstock

En sanoisi, että se olisi poliittinen ennätys, mutta jos elät näitä aikoja, se muutti sinua voimakkaasti ja vaikutti siihen, kuka olet. Haluaisin kirjoittaa mieluummin siitä, miltä nämä jutut saavat minut tuntemaan ja kuinka olen vuorovaikutuksessa eri tavalla kuin nykyaika verrattuna ryhmittymiseen ja toiseksi ihmiseksi, joka huutaa samoja asioita. Olet kuullut paljon kappaleita tänä vuonna, kukaan ei halua laulaa niitä kolmen tai neljän vuoden kuluttua. Nämä ajat menevät, meillä on erilaisia ​​​​ongelmia. Et halua laulaa näistä kappaleista, joissa on nämä laukaisevat sanat, jotka me kaikki olimme täynnä viimeisten neljän vuoden aikana.

Joten sinun on löydettävä tapa koskettaa näitä asioita olematta liian täsmällinen ja lyömättä sitä naulaa suoraan päähän. Sinun täytyy tanssia sen ympärillä. Jokainen, joka kirjoittaa kappaleita juuri nyt, ellet sammuta aivojasi täysin, kirjoitat ilmastossa, joka on erittäin epätavallinen ja useimpien meistä ei ole koskaan tarvinnut kirjoittaa sen aikana. Ja haluan laulaa laulujani ikuisesti, joten jos laulat näitä kappaleita, joita sinä nimenomaan… Katsos, voit tehdä sen todella hyvin, jos haluat, jos olet tarpeeksi onnekas. Jotain sellaista kuin For What It’s Worth, Buffalo Springfield: Tämä kappale merkitsee yhtä paljon tänään kuin koskaan, mutta se ei todellakaan naula mitään päähän, vaikka tiedätkin tarkasti, mistä se on kirjoitettu. Se houkuttelee ja toimii edelleen tänään.

Ja siellä on hyvät asiat. Asiat ovat liian lukittuja ja sidottuja erityisiin viittauksiin. En voisi kuvitella laulavani sitä viiden vuoden kuluttua. Ja sitten mikä tärkeintä, mitä olemme käyneet läpi viimeiset neljä vuotta, olen kuin kaikki muutkin: haluan herätä ja jatkaa eteenpäin. Jos kirjoitan näitä kappaleita ja minua muistutetaan… En halua minkään muistuttavan minua matkan varrella, puhumattakaan omista kappaleistani. Joten sinun täytyy vain tanssia tunteen ympärillä.

Kaiku kanjonissa :

Minulta on kysytty, onko [työssä Kaiku kanjonissa oli] erityisen inspiroivaa palata omien levyjeni tekemiseen. Eli tavallaan kyllä ​​ja ei. Se oli itse asiassa, tiedätkö, joidenkin ihmisten piti pitää sapattivapaata ja heidän piti mennä kuukaudeksi sademetsään saadakseen päänsä takaisin. Minulle oli todella hyvä olla tulkki, eikä tarvinnut kantaa materiaalin painoa ja olla silti osa musiikkia. Luulen oppineeni, että minun piti keskittyä laulajana olemiseen. Kun olet tulkki, laulaja, se on aivan eri taso tai taito kuin kirjoittaja. Kaikki mitä sanot ja laulat kirjailijana, on paikallaan, koska sinä kirjoitit sen. Mutta kun olet tulkki, sinun on löydettävä tie sisään, enkä koskaan antanut itselleni tehdä sitä. Minulla ei ole koskaan ollut mahdollisuutta olla vain kitaristi, mennä lavalle, olla murehtimatta näistä asioista. Joten se oli hyvä minulle.

Nautin siitä, ettei minulla ollut – en sanoisi taakkaa – vaan raskasta työtaakkaa, joka liittyy lauluntekijänä olemiseen missä tahansa bändissä. Kukaan ei tee mitään ennen kuin olet saanut kappaleesi yhteen. Joten nautin siitä, että sain mennä ulos pelaamaan esityksiä ja puhumaan näiden ihmisten kanssa, enkä minulla ole sitä työtaakkaa, mitä pyysin. Se on minun ideani, haluan olla lauluntekijä, mutta joskus haluat vain, tiedäthän, en sano, että rannikko, mutta haluat olla osa musiikkia etkä sinulla ole samaa työtaakkaa.

Käsityölaulut:

Kuva panitanphoto/Shutterstockin kautta

Minulle ei riitä pelkkä ilmaisu. En ole sellainen, jonka mielestä kaikki mitä pidän kiinnostavana tai jokainen kirjoittamani sanoitus on hyvä ja laulamisen arvoinen. Tarkoitan, arvostan ja arvostan kappaleiden rakennetta. On kohtia, joissa pidän niitä ylimmäisinä inspiraatioina, mutta sitten olen oppinut paljon kappaleiden kirjoittamisesta ja osaan koota ne yhteen. Hyvänä päivänä tiedän, mitä niiden yhdistäminen vaatii, ja haluan tehdä sen.

En halua vain heittää ajatuksiani esiin ja sanoa, että olen vain rehellinen ja kerron sen niin kuin se on. Se ei tee hyvää kappaletta – rehellinen, raaka, kaikki se juttu, mitä ihmiset sanovat, se on vain minä. En tiedä miten se tekee parempia kappaleita. Tarkoitan, voit purkaa, mutta laita se sitten hyväksi kappaleeksi. Älä yritä vain vaikuttaa minua, vaan sinun on sanottava minulle: Hei, tiedätkö mitä'92, ja ryhmä hajosi heti, eikä se ole koskaan ollut minulle enää sellaista. Kun tämä ryhmä hajosi, otin sen omakseni. Kun ihmiset ajattelevat ryhmää, he ajattelevat edelleen ihmisiä, jotka he näkivät televisiossa vuonna 1996 tai 97, kun he näkivät meidät ensimmäistä kertaa televisiossa, mutta useimmat heistä eivät myöskään soittaneet sillä levyllä.

Yksi asia oli tässä hyvin erilainen, yksi pelaajista täällä, Val McCullum – olen pelannut hänen kanssaan aiemmin. Luulen, että hän pelasi Punaisen kirjaimen päivät meidän kanssamme. Olin hyvin tietoinen tästä ryhmästä, ja Shelby Lynn mukaan lukien, että kaikki siinä huoneessa olevat ovat todella, todella mahtavia muusikoita melkein useimmilla soittimilla. Ja suurin osa heistä kirjoittaa kappaleita. Suurin osa heistä osaa laulaa, ja siellä on täysi joukko. Minulla ei ole koskaan ennen ollut sellaista porukkaa, jossa kaikki ovat niin monipuolisia ja hyvin musikaalisia. Tämä ryhmä ihmisiä, joita pidin villisti luovina, enkä ole varma, että olen ollut huoneessa niin pienen määrän ihmisiä, jotka olivat niin monipuolisia, siitä lähtien, kun olen tehnyt levyjä.

Shelby on jokerimerkki ja hän on hullu. Ja hänellä on hyvin ainutlaatuinen ääni, ei vain hänen tyylinsä, vaan hän on kontralaulaja, joka on kuin hyvin matala naisen ääni. Pyysimme häntä laulamaan dueton Darlin’ Hold Onissa, ja sitten asiat menivät niin hyvin, että heitimme hänelle yhä enemmän kappaleita. Sitten aloin innostua siitä, että ehkä hän ei ole vain vieraileva laulaja laulussa, ehkä hän on itse asiassa osa tätä bändiä tämän lyhyen ajan. Laitan hänen nimensä pukuhuoneen oveen minkä tahansa seuraavan kiertueen iltana. Hänellä on pukuhuone, jos hän koskaan haluaa tulla mukaan bändiin.