Vuosikymmeniäon toistuva ominaisuus, joka kääntää kellon taaksepäin albumien, kappaleiden ja elokuvien kriittisiin vuosipäiviin. Tässä kuussa valitsemme sen takaisin 25 parhaan kappaleen joukkoon vuodelta 1987.
Fine Brothers Entertainment, joka tunnetaan paremmin YouTube-kanavana FBE , on tehnyt reaktiovideoita nyt yli vuosikymmenen ajan. Yksi heidän suosituimmista segmenteistä sisältää eri-ikäisiä ihmisiä, jotka yrittävät tunnistaa ja ymmärtää popkulttuuria tai teknologiaa aikaisemmasta ajastaan – tai suunnattu eri väestöryhmille. He voivat esimerkiksi pyytää isovanhempia kuuntelemaan uutta Beyoncén sinkkua ja vastaamaan siihen, tai pienet lapset, jotka ovat kasvaneet Blu-säteillä, saatetaan joutua arvaamaan vanhan videonauhurin toiminta. Tuloksena on yleensä koominen sekoitus lapsia (tai kuka tahansa), jotka sanovat pahimpia asioita ja muistutus siitä, että aika marssii eteenpäin joko meidän kanssamme tai ilman.
Useissa jaksoissa olen nähnyt lapsia tai teini-ikäisiä (tällä vuosituhannella syntyneitä) haastetun kuuntelemaan kappaleita ja nimeämään artistin – joista useat esiintyvät tällä listalla. Kun otetaan huomioon sukupolvien välinen kuilu ja epäonnistunut yritys tunnistaa videonauhuri, annoin nuorille vähän toivoa. Ja suurimmaksi osaksi osoitettiin, että olin selvästi väärässä. Jos lapset eivät osaa nimetä artisteja, he olivat ainakin kuulleet kappaleet aiemmin ja tiesivät osan sanoituksista. Ja tietyt taiteilijat, kuten Michael Jackson, he kaikki tiesivät. Kun puhumme ajattomuudesta, se on yksi asia, joka on muistettava. Se on aivan toinen asia, joka löydetään jatkuvasti uudestaan ja uudestaan.
Tätä luetteloa tarkasteltaessa monet näistä artisteista – sekä heidän albumeistaan ja kappaleistaan – todennäköisesti sekä muistetaan että löydetään kauan sen jälkeen, kun olemme oikeutettuja osallistumaan FBE:n isovanhempien reaktiovideoihin. Jotkut näistä kappaleista kuulostavat niin 80-luvulta, mutta ne määrittelivät 80-luvun. Niitä ei olisi voitu tuottaa muina aikoina, ja silti muina aikoina, myös nyt, ne saavat meidät hymyilemään, tanssimaan ja hakkaamaan päätämme. Siksi ajattomuus ja musiikki ovat tärkeitä. Koska musiikki tuo meille monien muiden asioiden ohella iloa, toivoa, lohtua, solidaarisuutta, inspiraatiota ja viisautta. Jos tuki tulee aina 80-luvulta tai kappale, joka nousee listan kärkeen myöhemmin tänä vuonna, otan sen mielelläni vastaan. Tarvitsemme kaiken avun, jonka voimme saada.
Joten tässä on 25 kappaletta, jotka ovat onnistuneet selviytymään 30 vuotta tavatakseen meidät nykyisyydessä. He tulevat popin kuninkailta, Dublinin pojilta ja Jersey-tytöiltä. Pakattu ja säilytetty huolellisesti, jotta voimme muistaa tai löytää ne sellaisina kuin ne olivat ja sellaisina kuin ne ovat. Joten klikkaa eteenpäin ja varmista, että tiedät mahdollisimman monta näistä kappaleista. Loppujen lopuksi et halua olla jonkun suloisen pienen kakaran ovelampi YouTubessa, ethän 
25. Starship – Mikään ei pysäytä meitä nyt
Ei suojausta
46-vuotiaana Grace Slickistä tuli vanhin nainen, jonka kanssa on ollut single nro 1Starship's Mikään ei estä meitä nyt. (Usko, jonka 52-vuotias Cher ja hänen singlensä Believe rikkoivat myöhemmin.) Et kuitenkaan tietäisi sitä, sillä entinen Jefferson Airplanen crooner on niin innostunut 80-luvun tuotannosta, että se kuulostaa siltä, että se on tulossa. Sheena Eastonilta. Tuo kiiltävä triviahippu on kuitenkin tavallaan ratkaiseva, ja se toimii melkein meta-rinnakkaisena kappaleen käsittämättömien voittojen kaltaisten teemojen kanssa. Kappale halaa sydäntä jo valmiiksi kuin lämmin Teddy Ruxpin, mutta tietää, että se tuli laulajalta, joka ajaa 50:tä ja leijuu luultavasti uransa jälkipuoliskolla, on kiistatta mahtavaa. Jälkikäteen ajateltuna tämä single tuntuu vähemmän nostalgiselle soundtrack-hitille Andrew McCarthy -elokuva ja enemmänkin kuin hymni jokaiselle naiselle, joka kamppailee selviytyäkseen iäkkäästä ja seksististä teollisuudesta. Toisaalta, se on myös hauskaa laulaa mukana näinä ei niin aurinkoisina päivinä. – Michael Roffman
24. Jeesus ja Maria -ketju – huhtikuun taivas
Pimeät maat
Jälkeen räjähtäneen mielen vuoden 1985 debyyttinsä jälkeen, Psychocandy , joka otti makeita pop-melodioita ja kuristi ne piikkilangalla ennen kuin hukutti heidät hylättyihin palauteuima-altaisiin,Jeesuksen ja Marian ketjupalasi kaksi vuotta myöhemmin kanssa Pimeät maat , kokoelma synkkää, hehkuvaa poppia, joka avautuu äärettömän avaruuden poikki. Ja kuten tiedämme, sekin jotenkin toimi. Pääsingle April Skies kohauttaa olkapäitään mielialalla rumpukoneen lyöntien mukana – rumpali Bobby Gillespie lähti Primal Screamin eteen – kun William Reidin työväenluokainen ja Jim Reidin syrjäinen, poika-tyttö-melodraama (rakastelua veitsen terällä) kohteliaasti sekoittuvat. . Mutta sitten tuo tummuva taivas vihdoin halkeilee, ja kuuntelijasta tuntuu kuin olisi ryöminyt maanalaisesta luolasta ulos ja näkevänsä miljoona mailia joka suuntaan. Se on vapauttava, transsendentti laulu, joka ei koskaan nosta pulssiaan ja antaa emotionaalista arvokkuutta nuoren sydämen ongelmille. -Matt Melis
23. Sonic Youth – Skitsofrenia
Sisko
Pyörii ja kaikuu, sanoituksetSonic Youth's Skitsofreniasta tulee todellisuutesi, vaikka vain muutamaksi minuutiksi. Thurston Mooren rauhallinen ja itsevarma toimitus saa sinut muistamaan ja tuntemaan nostalgiaa rauhallisen ja tasaisen rytmiosan aikana, jolloin hänen muistonsa näyttävät melkein todenmukaisilta – ikään kuin ne olisivat omiasi. Mutta nämä näennäisen vaatimattomat alut antavat väylän kappaleen todelliselle huipulle – pohjimmiltaan kappaleen käännepisteelle –, kun Kim Gordon laulaa kevyesti My future is static/ It’s been been it. Musiikki kasvaa kiihkeäksi ja heijastelee kaimaansa ja kuvastaa Sonic Youthin valtavirtaisempaa lähestymistapaa avantgarden - monimutkaiseen ja laajaan ilman kuunneltavaa. Vaikka se ei sinänsä ole radiovalmius tai voimakkaasti hymninen, raidan voima on sen hallinnassa. Vain neljässä minuutissa ja 38 sekunnissa skitsofrenia sisältää eliniän. -Carly Snider
22. Aerosmith – Dude (näyttää naiselta)
Pysyvä loma
Satu oli päättynyt 70-luvun lopulla Bostonin pahiksiAerosmith. Viiden platinaalbumin merkkijono ja arsenaali singlejä, joita soitetaan edelleen klassisilla rock-asemilla takataskuissaan, yhtye huomasi olevansa jämähtänyt ja hajoamassa – kitaristit Joe Perry ja Brad Whitford olivat kumpikin poistumassa hetkeksi. Tuskin he olisivat voineet tietää, että raittius, hip-hop-kakso ja nimellinen dragon jätkä olisivat keijukummit, jotka antaisivat heille toisen elämän. Saatuaan jälleen parrasvaloihin oman Walk This Wayn hittiremake-version yhdessä Run-D.M.C.:n kanssa, raitis Aerosmith palkkasi tuottaja Bruce Fairbairnin, sai laulunkirjoitusapua ja äänitti. Pysyvä loma , heidän todellinen paluualbuminsa. Ja se oli toinen single Dude (Looks Like a Lady) – yhtyeen funkisin ja hauskin kappale vuosiin – joka muutti Aerosmithin takaisin tähdiksi yhdessä yössä. Joko Vince Neilin kanssa vietetyn illan tai Mötley Crüen keulahahmon ulkonäön inspiraation saaneessa tässä kappaleessa, joka kertoo kauniista kasvoista hieman enemmän kuin olet ehtinyt hankkia, sisälsi nuorentunut Perry ja Steven Tyler, paholaisen sarvet ja yksi tarttuvimpia tämän linjan kertosäkeitä rock-historiassa. Aikana, jolloin alt-rock ja grunge alkoivat levitä, Aerosmith osoitti, että blues rock -yhtyeellä oli vielä tilaa hallita maailmaa. Kolmekymmentä vuotta myöhemmin emme ole vieläkään arvokkaita! -Matt Melis
21. George Michael – Usko
Usko
Faithia on vaikea erottaa sen musiikkivideosta (lähikuva hänen heiluvasta peppustaan oli ennen GIF:ää, mutta kun otetaan huomioon, kuinka monta kertaa olen nähnyt muutaman sekunnin silmukan 30 vuoden aikana, näyttäisi viittaavan toisin). Siellä on niin paljon nahkaa, hiuslakkaa ja swaggeria, mutta silti myös niin paljon aitoa intohimoa, joka astuu esiin Wham!:sta!,George Michaelhänen täytyi näyttää hieman etua samalla kun hän piti yllä huippuotetta popmusiikista ja sydämistä, jotka saivat hänet alkuun. Michaelin muutamat ensimmäiset singlet ylittivät rajoja, Faith teki niin ja tarjosi samalla kaikkien aikojen klassisen koukun. Ikoninen tamburiini pitää asiat liikkeessä (kerroksiset, sekoittuvat lyömäsoittimet ovat yksinkertaisuuden symposiumia), mutta Michaelin laaja-alainen lauluaistillisuus on esityksen vaivaton tähti ja syy, miksi se pysyy karaoken kantavana. -Lior Phillips