Komponenttion osa Aux.Out. yksittäiskappaleille, erikoiskirjoituksille ja musiikkikeskustelun kadonneille orvoille. Tänään, Brian Josephs muistaa kuinka Boondocks auttoi nuorta poikaa hälventämään joitakin hip-hop-kulttuurin myyttejä.
~
Seitsemäs/kahdeksas luokalla on neljä asiaa, jotka muistan eniten: 9/11 jälkeinen paranoia, yleinen prepubescent-angst, G-Unit ja Dipset.
Keskiverto 12-vuotias Brooklynin kantakaupungissa rakasti esittää tätä autonomian ja kapinallisuuden hahmoa viranomaisille, heidän kollegoilleen ja ehkä jopa itselleen. Vaikka emme halunneet myöntää sitä, halusimme supersankarin, johon katsomme, jotta voimme vangita kehittyvän mielikuvituksen ja jollain tapaa verrata itseämme – tämä on lapselle luonnollista. Superman oli liian täydellinen, ettei hän voinut tietää kamppailusta nurkkabodegassa. Goku oli hieno, mutta äärimmäisen väkivaltaiset, ylivoimaiset taistelut Namek-planeetalla olivat hieman epäsopivia.
Lisäksi Queens oli paljon lähempänä kuin Namek. Joten 50 Cent oli Superman - tai pikemminkin Mies - johon tartuimme kiinni. Hän oli myytti personoituna—katujätkä, joka teki itselleen mainetta yhdeksän kertaa ammuttuaan. Yhdeksän! Kymmenen vuotta myöhemmin, kypsyneellä maailmankuvalla, ymmärrät, että se ei ole maailman mahtavin asia, joka ihmiselle voi tapahtua. Mutta kun 50 Cent nousi, tarina teki hänestä koskemattoman. Hän oli osa popkulttuuria, mutta silti hän oli meidän – mustan maskuliinisuuden lopullinen ääni. Tämä sisälsi kaikki sen kielteiset, kyyhkyttäjäiset konnotaatiot. 12-vuotias ei kuitenkaan ehtinyt miettiä kaikkia haittoja. Tämä mies osaa räpäyttää.
Yläkoululaiset käyttävät tuota kuvaa ylpeänä ja he mielellään muistuttavat suullisesti ja fyysisesti (lue: lyövät paskan kirkon jälkeen) sinua siitä, että et ole gangsta. Siinä piilee syvempi ahdistus. Tilaa tämä ajatus mustuudesta tai vaarana joutua syrjäytymiseen ja tulla leimautumaan pelätyn maissipallon etiketillä. Keskitietä sai vain vähän vahvistusta, varsinkin sellaista, joka heilautti sormea G-Unitin tai Jay-Z:n ja Dipsetin yliluonnolle.
Et varmasti usko löytäväsi sellaista ääntä Päivän uutiset myös hauskoja. Mutta siinä se oli. Yksinäinen hip-hop-sarjakuva, joka kritisoi avoimesti kaikkea sitä ympäröivää - Boondocks . Niin ajankohtainen kuin se olikin, se tuntui niin irti kaikesta ympärillään olevasta. Olen varma, että televisiossa oli pieni määrä samankaltaisia ääniä - tai ei, en muista - vuosikymmenen alkupuolella. Tuntui vain siltä, että BET:n, UPN:n (R.I.P., mutta ei oikeastaan) ja MTV:n kautta tultiin takaisin samoja. Boondocks oli kaukana myös sitä ympäröivistä sarjakuvista. Siellä oli kalju/kaljuuntuva kroonisesti masentunut lapsi ( Maapähkinät ), nainen puserossa, joka on jatkuvasti huolissaan vartalostaan ( Cathy ), joku koira ( Marmaduke ) ja kaksi afroamerikkalaista kyykkyä isännöivät Most Embarrassing Black People Awards -palkintoja (arvatkaa).
En aina ymmärtänyt mitä Boondocks Yritin kritisoida Strom Thurmond oli vain paha kaveri minun mielestäni. Poliittiset aiheet vaihtuivat aina, mutta sarjakuvan sarkasmi popkulttuuria ja hip-hopia kohtaan oli jatkuvaa. Silti se oli aina houkuttelevaa. Boondocks eivät koskaan juoneet Kool-Aidia, mutta se, mikä antoi nauhalle uskottavuuden verrattuna todelliseen elämään, tietoisemmat aikuiset, on se, kuinka se välttyi alentumisesta, ja se oli myötämielistä niille, jotka ottivat Kool-Aidin siemaillen. Sarja oli kumouksellinen tavalla, joka sai sinut avaamaan silmäsi lyhyesti ja sanomaan: Voi vittu, se on hullua, ei omahyväistä häpeämistä.
Osa Boondocks ’ taikuutta rajoitti yksi maailmankuva, jota useat äänet artikuloivat/arvostelevat. Ydinäänet - Huey, Riley, Michael Caesar (joka ei valitettavasti ole animaatiosarjassa) ja isoisä - vuorovaikuttivat tavalla, joka oli ristiriitaista, mutta jollain tapaa kehui toisiaan. Kulmikkaasti piirretty Riley oli jokaisen 12- ja 13-vuotiaan wannabe-gangstan kasvot. Normaalisti tuon ikäinen katuelämän mentaliteettiin kuuluva lapsi on huolestuttava, mutta arvottoman nuoren pelot tässä puretaan. Riley hankkii uuden Blackberryn ilman, että ketään ottaa yhteyttä, ja hän pitää 50 Centin ja Game-naudanlihaa paljon tärkeämpänä ongelmana kuin Lähi-idän sota. Koska ainoa asia, joka pahempaa kuin sadat tuhannet kuolevat sodassa, on jos yksi uhreista on räppäri. Se esitetään niin absurdilta kuin miltä se kuulostaa.
Huey on afrodies, tietoinen antisankari, joka tyypillinen pyrkivä opiskelija haluaa olla, mutta on liian autuaan tyytyväinen tehdäkseen sitä. Hän oli järjen ääni järjettömässä yhteiskunnassa, joka tarvitsi vastauksia, joihin hänen vanhurskas minänsä ei voinut vastata. Niin älykäs kuin hän olikin, hänen täytyi silti raportoida isoisälleen, joka edusti yhtä monista afroamerikkalaisista, jotka olivat hämmentyneitä maailmasta mutta tyytyväisiä kattoon päänsä päällä ja toivoivat lastensa toimivan oikein. Michael Caesar, kenties yksinäinen heteromies (jonka olen sympaattinen, koska hän on kotoisin Brooklynista), on vähiten elohopea neljästä, mutta toimii tasapainottavana voimana Hueyn pessimismille. Hän keksi idean hankkia Condoleeza Ricelle poikaystävä toivoen, ettei tämä tuhoa maailmaa. Kutsu sitä toivottoman optimistiseksi.
Jokaisella hahmolla oli oma murtautumispotentiaalinsa, mutta he toimivat parhaiten erotellessaan toisiaan, koska he tarjosivat vaihtoehtoisia näkökulmia mustaan kokemukseen. Kaikki olivat avoimia komedialle: Caesar yo momma -vitseihinsä, Riley Riley Escobarina, Isoisä UPN:n katsomisesta ja Huey vallankumouksellisena rajoitteineen, joista yksi on auton puuttuminen. Hahmojen väliset suhteet olivat osa tätä suurempaa, sisäänrakennettua ekosysteemiä, aivan kuten hip-hop-kulttuuri. Gangsta rap oli jatkuvasti valtavirran keskustelussa ja samalla Boondocks ei ennustanut post-rotu-Amerikan käsitettä, se osoitti esimerkin useista äänistä, jotka elävät suhteessa hip-hop-yhteiskunnan keskeisiin käsitteisiin, trooppisiin ja ansoihin. Drake on emotionaalisesti turhautunut Kendrick Lamar on aggressiivinen katurunoilija, ja Chance the Rapper on eksentrinen. Jokainen taiteilija on suhteessa erilainen, mutta silti he kaikki ovat onnistuneet tulemaan merkityksellisiksi tässä hullussa kulttuurissa, joka on kiinnitetty keskeisen eetoksen ympärille.
Tietenkin se, mikä on tärkeämpää kuin kvartetin vuorovaikutus, on pointti tai lyöntiviiva. Boondocks otti hip-hop-kulttuurin tilan sekä epäkypsällä tasolla (Isoisä huomautti, että B2K, vanha poikabändi, kuulosti Burger King -aterialta – tavallaan totta) että viisaammalla, satiirisella tasolla. Yhdessä nauhassa Riley kertoi Hueylle, että yhdeksän kertaa ammuttu 50 nosti rimaa ja rikastui ja kuului. Joten Riley perustelee, että hänet on ammuttava saadakseen gangsta-imagonsa esiin. Hän ei voi, koska hän asuu Woodcrestin rikollisemmalla alueella, mikä tekee hänestä edelleen heikommassa asemassa olevan nuoren. Miten valitettavaa. Ja naurettavaa. Kun laitat 50 Centin kuvan tähän valoon, se vie häneltä tämän voiman lukijoilta - kaikkien ikäryhmien hiphoppäiltä. Gangsta on suositumpi, mutta ei laillisempi.
Sarjakuvassa on monia esimerkkejä tämänkaltaisesta hulluudesta, mutta voit nähdä yhden animaatiosarjan toisessa jaksossa The Trial of R. Kellyn. Riley ja muut kannattajat ovat melko tietoisia, että samanniminen laulaja on suuttunut teini-ikäiselle tytölle. Se ei ole tarpeeksi hyvä syy olla juhlimatta häntä, vaikka hän voi loppujen lopuksi siirtyä pois tieltä. Vihastunut Huey moittii oikeussalia (ja hänet jätetään huomiotta) ennen kuin pohtii, että et voi syyttää tätä valkoista miestä, että R. Kellyn syyttömyys on kansalaisten syytä. Ehkä vähemmän rodullinen tapa ilmaista kantansa on tämä: Kulttuurihahmoilla on vain niin paljon valtaa kuin annat heidän antaa.
~
Brian Josephs kirjoittaa teoksiin Consequence of Sound sekä XXL:lle, Myspacelle, Passion of the Weissille ja Complexille. Hän twiittejä .
Aiheeseen liittyvä video